Ulisse Futura

Fiction politica
Colore e B/N, 25″
Italia, 2010
Un film di Enrico Masi e Stefano Croci
Sceneggiatura originale di Stefano Migliore

Il progetto nasce dall’adattamento di un soggetto al quale gli autori lavorano dal 2009.

La necessità di mettere in pratica l’esperienza vissuta nel campo della produzione audio – video, trasformandola in forma cinematografica e il clima di crescita che Bologna vive in questo momento, hanno portato alla sinergia che attualmente promuove e lavora alla realizzazione di questo cortometraggio, che noi chiameremo Film, per rispetto alla forma del cinema e alla sua storia.

La storia del film è visceralmente intrisa dal costume sociale che la nostra città ( e non solo ) ha vissuto negli ultimi 50 anni, ovvero la vertiginosa crescita delle costruzioni e delle infrastrutture architettoniche e territoriali, che hanno modificato la forma del paesaggio, la sua visione, fino ad agire più in profondità toccandone la socialità e gli usi e costumi.

Due personaggi, interpretati da Ivano Marescotti (Jack frusciante è uscito dal gruppo, Strane Storie, Asini, Il Mostro, Jhonny Stecchino) e Bernardo Bolognesi (L’uomo che verrà, Cavedagne, Fortezza Bastiani), si contendono un terreno enorme ai margini dell’autostrada, confinante con una oasi naturale, ricavata da una ex cava. Uno da compratore, Marescotti, e l’altro da ereditario inconsapevole, Bolognesi. Ulisse Futura è il nome di una gigantesca fabbrica abbandonata che sorge su questo terreno (la ex Grandi Lavori). La storia è ambientata a Bologna nel 2010, senza specificare lo spazio – tempo in cui avviene, perché questa situazione è comune a livello nazionale e internazionale.

Il film porta dunque a una riflessione sui cambiamenti subiti dal territorio e sui cambiamenti avvenuti all’interno del potere decisionale ed esecutivo, dall’aristocrazia possidente alla nuova economia, utilizzando la forma cinematografica: cineprese Arriflex 35mm e restauro pellicole 16mm, ibridata alle nuove possibilità digitali.

Enti coinvolti:

Associazione culturale Caucaso
Associazione culturale FREIM
MELA – Università di Bologna
UNIBO cultura
FILM COMMISSION – Cineteca di Bologna
Comune di Sasso Marconi
Associazione Culturale Coniglio Bianco
FilmPro

Tutto ha inizio da uno studio per una tesi di laurea specialistica, lega e comunità, da parte di una studentessa di scienze politiche dell’università di Bologna, Anna Romani, originaria di Brescia, la quale interpella Fausto Di Quarto, geografo e musicista siciliano, che a sua volta contatta Enrico Masi, agitatore e regista dell’associazione culturale Caucaso, che chiama immediatamente Stefano Croci e Stefano Migliore, entrambi musicisti e video maker attivi a Bologna insieme alla Caucaso Factory.

La troupe riesce a realizzare 5 ore di materiale video, tra interviste ed esterni, all’interno delle sezioni di partito della Lega Nord di Brescia e Bergamo città.

Il montaggio del materiale avviene a Bologna, negli studi della Caucaso in via delle fonti di Casaglia e Viale Pietramellara.

Si opta per una costruzione narrativa suddivisa in tre capitoli: Territorio, Leader e Simbologia, Politiche sull’immigrazione. Questi tre capitoli contengono le testimonianze raccolte nelle due sedi, 8 persone coinvolte nelle interviste, tra i quali un segretario provinciale e diversi coordinatori giovanili.

Il documentario si concentra su di un fenomeno, ovvero la crescita dei votanti Lega in Italia, nel nord del paese soprattutto, cercando di individuare i punti oscuri e quelli cardine di una propaganda che utilizza la simbologia in maniera pressante, indagando la concezione di territorio, di appartenenza e di origine (valori messi in campo nella propaganda), e analizzando le teorie politiche sull’immigrazione.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

Ieri cadde il muro

di Marco Leoni e Mirco Marmiroli

Documentario / Reportage di viaggio, 2010

Produzione: theslowbreakfast, Caucaso, Carburo

Soundtrack: Stefano Migliore

Il documentario di un viaggio per trasporto di aiuti umanitari in Bosnia nel novembre 2009 a vent’anni esatti dalla caduta del Muro di Berlino che ha unito due mondi e a quindici dalla guerra che ha distrutto e diviso internamente gli equilibri dell’ex-Jugoslavia. Dall’arrivo a Spalato al soggiorno a Medugorje passando per la visita di Mostar: immagini e considerazioni di un paese ancora fortemente ancorato al passato.

24 FEBBRAIO 2010

Cineteca di Bologna

Nell’ambito della sezione Visioni Italiane, Khalid.

nell ambito della sezione VISIONI DOC
happening,
prima proiezione bolognese
ore 19.00 – mercoledi 24 febbraio 2010

La mostra, realizzata con lo Studio Abc&z, il patrocinio della Regione Emilia Romagna e del Dipartimento di Scienze dell’educazione dell’Università di Bologna, si articola in tre spazi all’interno della sala espositiva di Via Capo di Lucca 12a esibendo opere provenienti da contesti espressivi diversi: uno spazio esterno all’ingresso dedicato alle installazioni e ai fondali video, una stanza centrale che ospita i cahiers e le stampe dei partecipanti, una terrazza sul canale sotterraneo che scorre per il centro di Bologna, affiorando in questo punto, dedicata alla magia.

Programma:
1 ottobre – Inaugurazione con la partecipazione di Alberto Bertoni, Pier Damiano Ori, Alessandro Zanchettin
2 ottobre – Wc Set (elettronica)
3 ottobre – Letture di Alberto Bertoni, Performance di Camera Mix, Stefano Migliore in concerto

Ad esporre:
Alessandro Ansuini, Marcello Bianchi, Valentina Bontà, Brochendors, Chiara Cremonini, Stefano Croci, Valeria Di Maria, Alberto Gemmi, Marco Leoni, Mirco Marmiroli, Enrico Masi, Stefano Massari, Stefano Migliore, Federico Tarantino

Orari di apertura:
dalle 10.00 alle 00.00

Documentario a episodi inerenti le diverse realtà di Decrescita Felice a Bologna e dintorni.
Ogni episodio sarà girato con un format a parte e avrà come oggetto un diverso aspetto della Decrescita; le testimonianze di esponenti di spicco di queste esperienze faranno da filo conduttore con incursioni tra un episodio e l’altro.

Maurizio Pallante a Bologna
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Il primo episodio tratta l’autoproduzione di saponi e detersivi ecologici.
Roberta Rendina ci mostrerà materialmente come produrre un detersivo ecologico; i suoi semplici gesti saranno replicati da un barista specializzato in freestyle bar.
A questa parte segue una mini chiosa di un personaggio che cerca invano di autoprodursi uno yogurt, con scarso successo.

Il seguente episodio tratterà del Last Minute Market: si seguirà il furgone di un’associazione benefica durante la sua fase di prelievo e ridistribuzione di frutta e verdura rimasti invenduti dando sulle prime l’impressione di assistere a un furto, a un atto terroristico.

A questo segue il tema della Banca del Tempo: il protagonista di questo episodio cerca in tutti i modi di scoprire come passi i sabato pomeriggio un suo caro amico. Dopo alcune incomprensioni l’amico decide di introdurre il protagonista nel circuito della Banca del Tempo.

L’ultimo episodio ha come protagonista un fittizio presentatore televisivo che ci guiderà attraverso l’esperienza dei Gruppi di Acquisto Solidale e Co-Housing.

TRATTAMENTO
Il documentario si apre con un breve inquadramento storico sviluppato in forma grafica con voce fuori campo. Dalla terza Rivoluzione Industriale, delocalizzazione, consumismo, fino alla fase odierna di collasso del sistema.
Da qui interverrà Maurizio Pallante con un breve discorso su come il Pil non sia un indicatore reale del benessere collettivo.

Primo Episodio: Autoproduzione.
Roberta Rendina produrrà sotto gli occhi della telecamera un detersivo ecologico mostrandoci passo passo tutte le operazioni. Una sorta di guida, un libretto di istruzioni video. I passi da seguire sono estremamente semplici, sul video compariranno i pochi ingredienti necessari e brevi descrizioni delle azioni, parole chiave.
Subito dopo un barista professionista di Freestyle ripeterà le stesse azioni inserendo numeri di giocoleria con cui comunque arriverà allo stesso risultato di Roberta, ma con un effetto molto più spettacolare.
La breve chiosa di questo episodio è un terzo personaggio che, seguendo delle istruzioni della televisione di casa sua, cercherà di produrre uno yogurt. Essendo questi uno stereotipo dell’uomo moderno, incapace di ogni azione se non mediata da un elettrodomestico, non riuscirà nell’impresa e rimarrà disgustato dall’assaggio del suo intruglio.

Intermezzo:
Intervista a Maurizio Pallante. In un breve intervento sulla modernità farà da linea guida di una serie di dati video inerenti i vantaggi dell’autoproduzione. (Es: producendo yogurt in casa si evita di creare tre tipi di rifiuti diversi).

Secondo Episodio: Last Minute Market.
Un piccolo furgone parcheggia nei pressi di un magazzino Coop.
Un uomo misterioso si avvicina, alcuni operai si immobilizzano terrorizzati, altri fanno finta di niente. L’uomo misterioso ha degli aiutanti, scendono anche questi dal furgone e iniziano a caricarlo di frutta e verdura, per poi ripartire a grande velocità. Sul selciato rimane solo un operaio con in mano una cartelletta: hanno dimenticato di firmare la bolla, un’altra volta.
La scena si trasferisce poi nell’interno del furgone, dove l’autista ci spiega che tre volte a settimana prelevano frutta e verdura rimasta invenduta per ri-impegarla a scopi benefici.
La tensione accumulatasi si scioglie nel più classico dei lieti fine con le espressioni di gioia dei beneficiari di questo servizio.

Intermezzo:
intervista di Andrea Segrè a proposito di quest’esperienza, di come sia nata presso la Facoltà di Agraria di Bologna e come si stia evolvendo.

Terzo Episodio: Banca del Tempo.
Un uomo ha una discussione con un suo amico. Questi lo accusa di essere schivo da un po’ di tempo e chiede spiegazioni, specie su cosa faccia ogni sabato pomeriggio dal momento che rifiuta reiteratamente i soliti appuntamenti con il club “Amico del Curling”. L’uomo risponde in maniera evasiva.
L’altro decide allora di seguirlo di nascosto il sabato successivo. Scopre che l’amico va a casa di uno sconosciuto per aiutarlo a raccogliere dei rami nel giardino di casa sua. Continua il pedinamento preoccupandosi sempre di più, ipotizzando sette sataniche e altre situazioni di pericolo per il suo amico.
La tensione sale finché l’inseguitore non raggiunge il suo amico nella sede della Banca del Tempo, dove si svelerà il malinteso.

Intermezzo:
Intervento del direttore della Banca del Tempo di Pianoro accompagnati da specifiche grafiche video e immagini di copertura di realtà operative nel settore.

Quarto Episodio: Gruppi di Acquisto Solidale e Co-Housing.
Un insolito presentatore televisivo vestito da esploratore dell’Ottocento, ci introdurrà nella scoperta del mondo del co-housing attraverso l’esperienza di Castel Merlino, Monzuno.
Il format di riferimento è il documentaristico televisivo generalista, che in chiave parodica mette a relazionare un presentatore in perenne confusione mentale con persone scostanti nei confronti del mezzo televisivo, rimanendo in lucida connessione con la realtà.
Il livello di delirio del presentatore sarà tale che saranno gli stessi intervistati a condurre la trasmissione, parlando della loro esperienza e mostrandoci i lavori ancora in corso.

Conclusione.
Intervista ad Alba Ciarleglio, portavoce del Movimento per la Decrescita Felice a Bologna che con una breve digressione metterà ordine tra gli argomenti trattati.

Videos

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Photo Gallery

Netmage.10
International live-media Festival
Bologna 28-29-30 Gennaio 2010

Il legame tra città/tessuto urbano e occhio cinematografco ha origini antiche. Durante il periodo compreso
fra le due guerre mondiali avviene un defnitivo consolidamento dei principi del taylorismo dopo il periodo di
riconversione dall’economia di guerra e della ristrutturazione industriale. Anche le città subiscono un
profondo cambiamento: si riorganizzano, crescono a dismisura e il ritmo di vita si fa sempre più frenetico.
Questi processi si rifettono in maniera evidente anche nell’immaginario, sia individuale che collettivo. Lo
strumento artistico che meglio di tutti ha la capacità di registrare le mutazioni in atto è proprio il cinema: un
cinema documentaristico, composto da montaggi sonori, in cui la musica veniva usata come supporto estetico
per creare soluzioni ritmico-dinamiche pure. Opere come “Berlin, Symphonie einer Grosstadt” (Berlino, sinfonia di
una metropoli, 1927) del regista tedesco Walter Ruttmann, s’iscrivono in una serie di operazioni
cinematografche originate dall’avanguardia, caratterizzate da un montaggio ritmico e da visioni
caleidoscopiche, che si inseriscono all’interno dell’esperienza delle Sinfonie Metropolitane.

Demo Version
concept and video: theslowbreakfast-caucaso
programming and interfaces: fabrizio lasagni
sound: tatsuki oshima (UK)

La performance vuole essere un omaggio alle Sinfonie Metropolitane di inizio secolo, tentando di attivare
una moderna indagine sperimentale sulle nuove forme di urbanizzazione e di socializzazione attraverso la
creazione di una Sinfonia Metropolitana Contemporanea. Contrariamente ai documentari dell’avanguardia,
l’attenzione non è stata rivolta alla città, ma bensì alle grandi vie di comunicazione. E’ qui che vogliamo
individuare i soggetti della nostra indagine.
E’ stato creato un vasto repertorio di riprese, compiute nell’arco di un’intera giornata lungo
l’Autostrada A1, dall’alba al tramonto, durante un’intensa giornata di spostamento di massa
verso il mare: brevi flmati, della durata massima di 24 sec. e ripresi in tecnica slow-motion,
che andranno a comporre una sinfonia visiva secondo un particolare andamento a climax
ascendente.

L’intervento prevede:
– una colonna sonora compiuta dal vivo da DJ Tatsuki (UK), che accompagnerà la
proiezione supportando le immagini e le dinamiche del montaggio;
– un montaggio interattivo, compiuto da un performer presente sul palco che,
rispettando il parallelismo con le Sinfonie Metropolitane, dirigerà letteramente la componente video
della performance.
Il performer e il DJ daranno in tal modo vita ad uno spettacolo irripetibile nato dall’interazione dei rispettivi
interventi.

Mamiya Sicilia New York Manifesto è il frutto di un reportage costante iniziato nel 2006.
Stiamo parlando di un allestimento di 35 stampe 50×50 in alluminio che mettono in relazione l’avventura di New York con la regione Sicilia.
Insieme alle immagini riprodotte da negativo medio formato analogico 6×6, sono allestite nelle sale della corte capitaniale delle proiezioni del materiale video e 16mm realizzato a new york.
La mostra ha ricevuto i consensi del pubblico siciliano con diverse segnalazioni sui giornali dedicati all’arte della regione (Lapis, Tribe Art) e una buona comunicazione stampa curata da Sebastiano Favitta e Attilio Gerbino sulla Sicilia.
In contemporanea al periodo della mostra è uscito Anche oggi ti amo, un breve video – documentario di 10′ ed è in corso di realizzazione Appunti per un film meridionale, mediometraggio realizzato insieme a Stefano Croci, Valentina Bontà, Massimo Vanni, Valtentina di Maria e Andrea Leone Croci.